Jim Denevan el artista norteamericano que realiza diseños enormes en la arena, creando un maravilloso efecto óptico. Son obras de arte gigantes, en la arena, tierra y hielo. Sus piezas temporarias tienen corta duración, ya que son borradas por la naturaleza, lluvia, mar y viento. Utiliza simplemente trozos de madera para transformar completamente el paisaje.

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La belleza de la arena tiene la facilidad de cambiar de lugar, de lo cual Denevan tiene conciencia de ello y fotografía todas sus obras, de esta manera logra eternizarlas. vía

El fotógrafo estadounidense Spencer Tunick ha venido documentando desnudos en público, con fotografía y vídeo, desde 1992.
Agrupa individuos en masa, desnudos, que agrupados se transforman en una nueva forma. Los cuerpos se extienden en y sobre el paisaje como una sustancia. Estas masas  no subrayan la sexualidad, se convierten en abstracciones que desafían, que configuran un punto de vista de la desnudez y la intimidad. El trabajo también hace referencia a la compleja cuestión de presentar el arte en espacios públicos permanentes o temporales.

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Sus fotografías son un registro de estos eventos donde ha organizado más de 75 instalaciones por todas partes del mundo, incluyendo su país de origen. Sin duda un gran artista!

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Donald Zolan, talentoso artista que comenzó a dibujar a la edad de tres años, y, por la edad de cinco años, estaba trabajando en acuarelas y ganó concursos locales. Ganó su primera gran competencia de arte a la edad de trece y le otorgaron una beca para el prestigioso Instituto de Arte de Chicago. A los dieciséis, ganó otra beca en la Academia Americana de Arte de Chicago. las pinturas de los niños.A tiempo completo de formación se inició después de la escuela secundaria con una beca completa para la Academia de Bellas Artes.
Su dedicación es la captura de momentos mágicos de la infancia.
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En sus propias palabras, Zolan expresa su amor a los niños, “Me encantan los niños pequeños, la forma en que sus ojos se iluminan, con el entusiasmo que despiertan en el mundo alrededor de ellos. Es un maravilloso tiempo de vida, lleno de asombro. Un momento en el que cada nuevo descubrimiento es otro momento mágico”.
Este amor y  alegría se refleja en sus obras con su increíble talento.

Susan Cox estudió Bellas Artes en la Universidad de California en Long Beach. Luego se trasladó y residió por 14 años en Inglaterra, donde expuso sus obras en Londres y en Oxfordshire. Actualmente vive en Long Beach.
Susan ha explorado muchos temas, todas se han centrado en captar la belleza y la simplicidad de la luz sobre un tema.
La luz entra en escena en sus naturalezas muertas. Combina la energía de los elementos y captura su estado de ánimo.
Tiene una extraordinaria capacidad para la pintura.

La artista: Siempre he amado crear y he explorado diferentes medios, pero una vez me comprometí con la pintura, me di cuenta que la verdadera alegría viene de los nuevos desafíos que se presentan todos los días. El desafío de hacerlo mejor siempre está ahí y esto es lo que impulsa mi ambición de ser un artista.

Las pinturas de Amanda Smith, de acuerdo con su declaración en su sitio web, adopta diversas escenas de películas y compuestos uno encima del otro, es una creación de nuevos y bellos espacios. En la pintura, toma fragmentos de diferentes lugares de una película y lo combina en un solo espacio, es una transferencia del medio ambiente que se presenta en la película que lo comprime en el espacio de una pintura. Las combinaciones de diferentes lugares, ambientes interiores yuxtapuestos a los exteriores, permiten múltiples lugares y momentos que se comparten al mismo tiempo. La disponibilidad de películas y las frecuencias visuales añaden un familiar sentido universal, y permiten que ciertos rasgos comunes se comuniquen de pintura a pintura.

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Colin Page nació Baltimore y estudió en Rhode Island School of Design. Cuando se graduó se mudó a New York, y vivió unos años siendo  miembro activo en el mundo del arte.
Buscando diversidad de paisaje, se trasladó a la ciudad de Maine, donde pudo dedicarse con más tiempo al arte.
Colin crea sus pinturas en el sitio mismo, donde captura la atmósfera y la luz, pinta la vida cotidiana, absorbe la belleza del espacio que lo rodea.

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Carol Marine nació en Sheridan, Montana, y se crió en la pequeña ciudad de Harper, Texas. Su casa fue diseñada y construida por sus padres. Su madre es ama de casa y su padre se dedica a construir barcos. Su familia ha sido su mayor influencia e inspiración.
Carol fue a la Universidad de Texas en Austin, pasó cuatro años y medio y se graduó en el otoño de 2001 con una Licenciatura de Bellas Artes en Arte de Estudio, y en pintura.
Luego se casó con David Marine, con quien ahora vive en Austin, Texas. Su esposo es su mayor fan y su mayor crítico. Tienen tres hermosos hijos Sofía , Maddie y Jacob.
En el 2006, Carol comienza con una pequeña pintura y la publica en su blog, y de ahí, comienza a subastar sus pinturas en ebay. Desde entonces ella da clases acerca de la pintura en todo el país y es miembro de Paintworks, un distinguido grupo de pintores.
Carol divide su tiempo entre su familia y la pintura.
La artista plástica está representada por la Galería Wally Workman, en Galería Twinhouse en Atlanta, Corse Gallery Atelier, y en Galería de West End en Provincetown.

Carol tiene una extraordinaria creatividad!
Me encanta su simplicidad de trazos, el sentido del color, la mezcla de luz y sombra.

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