Bienal De Arte

Mercedes Lasarte es un Himno a la alegría. Que es aquello que determina que un artista o su obra nos deslumbre? Una pregunta antigua que críticos y filósofos han intentado responder durante siglos. Para algunos la respuesta radica en la técnica y el mensaje; para otros, en su prestigio y su historia. Tal vez, el hecho objetivo supere al subjetivo y personal. Pero la realidad es que la pintura, como la música y la literatura, tienen una cuota de atracción instintiva, de emoción puramente íntima: ese hecho intransferible que determinará, que adoremos un cuadro o que nos pase inadvertido, más allá del valor social o cultural que demuestre.

Sin duda, la obra de Mercedes Lasarte atrae tanto a conocedores como al común del público. Más allá, de todo concepto intelectual, sus cuadros, plenos de color y energía, son un tributo a las cosas que hacen que la vida sea deliciosa, desde la simple belleza de un ramo de flores hasta un irrepetible atardecer en una playa tropical.
Ciudadana del mundo, Argentina de nacimiento y nómada por elección, Lasarte viaja incansablemente durante todo el año realizando muestras en Europa, Estados Unidos y Asia. En los 70 viajes a California como turista y nunca volvió¬. Mi primera exposición, en la Galerí¬a Findlay de Beverly Hills, se dio un poco por casualidad. Esta galería tenía una sucursal en Palm Beach, así¬ que también expuse allá¬.

Luego tuve la suerte de exponer junto a la marca de joyeros Harry Winston. Y así¬ empezó mi derrotero, que se fue extendiendo a galerías de Bélgica, Holanda, Italia o Japón, por ejemplo. Mi última exposición fue en Sothebys de Madrid, donde mostré mis últimos trabajos realizados sobre seda. Su obra admirada por la realeza europea, es parte de importantísimas colecciones privadas. Entre ellas se cuenta la de Carmen Thyssen-Bornemisza, viuda del legendario barón Hans Heinrich Thyssen-Bornemiszia, dueño de una fabulosa colección.

Con un pie en el sur, he pintado toda la vida: es parte de mi naturaleza. En un nuevo paso que la devuelve un poco a estas latitudes, además de haber estrenado su estudio porteño, Mercedes Lasarte abrió, hace dos años, una galería en Punta del Este- Uruguay. Las coloridas obras de Mercedes Lasarte se destacan por capturar la expresión anímica de su modelo, por descubrir su más íntimo secreto.

RADIOGRAFIA DE UN ARTISTA Para este artista plástico nacido en la ciudad de Córdoba, egresado de la escuela provisional de Bellas Artes Dr. José Figueroa Alcorta, el arte es un estado mental casi una obsesión.

Concibo el mundo a través del color, del dibujo y la forma, como si fuese una lente que me ayuda a descifrar la realidad, confiesa Fabián Liguori. La figuración esquemática próxima al graffiti, a cierto arte popular, al cómic y al cartel publicitario- es el soporte estético de su obra. Ganado de importantes premios, agradece al mundo por haberlo tenido en cuenta a pesar de vivir encerrado detrás de las blancas pareces de su taller, contenedoras de imágenes que se plantean en una suerte de narrativa simbólica.

Intuyo que puede haber ido madurando, no el como, sino el por que. Hoy le preocupa saber cual es la lógica que lo dirige. Analiza los problemas de identidad, la lógica de la industria de identidad, la lógica de la industria cultural, las c intenciones del discurso, el mundo y el creciente dominio de determinadas sociedades de alta performance tecnológica. En este contexto, se pregunta que puede llegar a decir con su imagen, cuales son los lugares vacíos donde plantar su visión de la sociedad.

Seducido por una imagen gráfica, recortada, a la que define como poco potable, produce un discurso indescifrable para determinadas intenciones de relación con esta obra cargada de simplismos. Intenta trabajar sobre una idea ajustada, que se ha ido optimizando en los recursos y profundizando en determinadas temáticas, buscando más sentido, más criterio, y poniendo su atención social. Lo notable del arte es que en dos o tres actos pueden hacer una apreciación de la realidad más directa. Las demás disciplinas quedan en el plano de lo especulable. El arte es una forma más contundente y directa de expresarse.

Roberto Cadenas, profesor, psicólogo, pintor y escultor nacido en Montevideo en el año 1952. Estudia con los Maestros Jorge Damian y Clarel Neme. Expone sus obras desde 1975 donde se destacan: Goteborg-Suecia, Buenos Aires- argentina, Universidad de Tel Aviv- Israel, Plaza Hotel de New York, The Waldorf Astoria de New York, The Manulife Center. Toronto. Es ganador de importantes premios a nivel nacional e internacional donde se destacan: Mención especial en el salón Paul Cezanne, 2ª Muestra Nacional de Plásticos Jóvenes, Beca a la XVII Bienal de San Pablo, Mención M.A.A.M, concurso de Pinturas Inca, El Olimpismo y las Artes Plásticas, Salón Municipal de Montevideo, V Centenario I.C.L., Embajada de España (Beca a España), Concurso Jerusalem 3000, Premio Florencio Sanchez en el año 2000 por la escenografí¬a para teatro infantil. Realiza Murales Institucionales para el Montevideo Shopping, ANTEL, ANCAP, VARIG, Casa de la Cultura de Flores, entre otros. Sus obras se encuentran en importantes colecciones públicas y privadas de Argentina, Brasil, Canadá, Estados Unidos, Israel, Italia, Suecia, Uruguay.